Курсовая работа: ОБОСНОВАНИЕ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА
У нас на сайте представлено огромное количество информации, которая сможет помочь Вам в написании необходимой учебной работы.
Но если вдруг:
Вам нужна качественная учебная работа (контрольная, реферат, курсовая, дипломная, отчет по практике, перевод, эссе, РГР, ВКР, диссертация, шпоры...) с проверкой на плагиат (с высоким % оригинальности) выполненная в самые короткие сроки, с гарантией и бесплатными доработками до самой сдачи/защиты - ОБРАЩАЙТЕСЬ!
Содержание
ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКОЕ ОБОСНОВАНИЕ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА 8
1.1. Цели и задачи хореографического обучения детей дошкольного возраста 8
1.2. Возрастные особенности развития детей дошкольного возраста 12
ГЛАВА 2. СПЕЦИФИКА ПРЕПОДАВАНИЯ ХОРЕОГРАФИИ ДЕТЯМ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРОСТА 16
2.1. Методические приёмы и принципы обучения детей дошкольного возраста 16
2.2 Основы танцевальной хореографии детей дошкольного возраста 19
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 31
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 33
ВВЕДЕНИЕ
Хореографическое искусство всегда играло немаловажную роль в жизни общества: в древнем мире танец носил ритуальный или религиозный характер, например, его исполняли для удачной охоты или посвящали какому-нибудь богу. В Средние века танец стал главным развлекательным элементом повседневной жизни народа. Исторически так сложилось, что танцу начинали обучать ещё в детстве, приглашая специального педагога. Посредством обучения танцу решался сразу комплекс задач. С одной стороны, это физическое воспитание: вырабатывается плавность и координация движений, осанка и грация. С другой стороны – эстетическое: прививается вкус, культура поведения и правила этикета, развивается самодисциплина, музыкальность и чувство ритма. И, что немаловажно, танец – это средство общения и социализации ребенка в обществе.
Хореография - это искусство синтетическое. Оно позволяет решать задачи физического, музыкально-ритмического, эстетического, и, в целом, психического развития детей. Между тем хореография, как никакое другое искусство, обладает огромными возможностями для полноценного эстетического совершенствования ребенка, для его гармоничного духовного и физического развития. Танец является богатейшим источником эстетических впечатлений ребенка. Он формирует его художественное «Я» как составную часть орудия «общества», посредством которого оно вовлекает в круг социальной жизни самые личные стороны нашего существа.
Педагогический процесс хореографа строится таким образом, чтобы дети, приобретая знания, овладевая навыками и умениями, одновременно формировали бы свое мировоззрение, приобретали лучшие взгляды и черты характера.
В период от четырёх до семи лет ребёнок интенсивно растёт и развивается, движения становятся его потребностью, поэтому физическое воспитание особенно важно в этот возрастной период.
В дошкольном возрасте внимание детей ещё неустойчиво, дети отличаются большой подвижностью и впечатлительностью, поэтому они нуждаются в частой смене движений. Для успешного достижения результатов необходимо чередовать разные виды музыкально- ритмической деятельности: использовать музыкально- ритмические игры, этюды, пальчиковую гимнастику. Они коротки, разнообразны и доступны детям по содержанию. Особое место в программе уделяется подбору музыкально-ритмического репертуара, который выполняется ежегодно в связи с современными требованиями. При этом он отвечает требованиям высокой художественности, воспитывает вкус ребёнка и обогащает его разнообразными музыкальными впечатлениями, вызывая моторную реакцию, а также удобен для двигательных упражнений. Занятия хореографией помогают детям снять психологические и мышечные зажимы, выработать чувство ритма, уверенность в себе, развить выразительность, научиться двигаться в соответствии с музыкальными образами, что необходимо для сценического выступления, а также воспитать в себе выносливость, скорректировать осанку, координацию, постановку корпуса, что необходимо не только для занятия танцем, но и для здоровья в целом. Хореография не только даёт выход повышенной двигательной энергии ребёнка, но и способствует развитию у него многих полезных качеств. Красивые движения, усвоенные на занятии, ребёнок с радостью и интересом будет выполнять дома. Сколько приятных волнений для маленького человека и его родных доставляют его показательные выступления на праздничном концерте и на открытых занятиях!
В процессе работы над движениями под музыку, формируется художественный вкус детей, развиваются их творческие способности. Таким образом, оказывается разностороннее влияние на детей, способствуя воспитанию гармонично развитой личности, вызывают у детей яркие эмоциональные импульсы, разнообразные двигательные реакции, усиливают радость и удовольствие от движения. Дети чрезвычайно чувствительны к музыкальному ритму и с радостью реагируют на него.
Актуальность исследования: Дети в дошкольном возраста имеют ряд особенностей психологического и физического развития, которые стоит принимать во внимание используя методы преподавания хореографией. Именно поэтому очевидна актуальность выбора данной темы.
Целью исследования является изучить специфику преподавания хореографии в дошкольном учреждении.
Задачи исследования:
1. Изучить научную литературу по теме «Специфика работы педагога-хореографа в дошкольном учреждении.»
2. Выявить методические приёмы и принципы обучения детей дошкольного возраста.
3. Определить минимальный и оптимальный объём движений классического и народного танцев и порядок их изучения на разных ступенях обучения.
Объект исследования: «Специфика работы педагога-хореографа в дошкольном учреждении.»
Предмет исследования: методы работы педагога-хореографа с детьми дошкольного возраста.
Для достижения поставленной цели и реализации задач используются следующие методы обучения:
· наглядный (образный показ педагога; эталонный образец-показ движения лучшим исполнителем; подражание образам окружающей действительности; прием тактильно-мышечной наглядности;
· наглядно-слуховой прием; демонстрация эмоционально-мимических навыков;
· использование наглядных пособий);
· словесный (рассказ, объяснение, беседа, анализ и обсуждение, словесный комментарий педагога по ходу исполнения танца; приём закрепления целостного танцевального движения-комбинации; прием словесной репрезентации образа хореографического движения);
· практический (игровой прием, детское «сотворчество», соревновательность и переплясность, использование ассоциаций-образов, ассоциаций-метафор, комплексный прием обучения, выработка динамического стереотипа (повторяемость и повторности однотипных движений) и т.д.);
· психолого- педагогический метод (прием педагогического наблюдения, проблемного обучения и воспитания, прием индивидуального, дифференцированного подхода к каждому ребенку, прием подсознательной деятельности, прием контрастного чередования психофизических нагрузок и восстановительного отдыха (релаксация), педагогическая оценка исполнения ребенком танцевальных упражнений).
Практическая значимость данной работы заключается в изучении значения воздействия хореографии на ребенка.
Структура работы: введение, две главы, заключение, список литературы.
ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКОЕ ОБОСНОВАНИЕ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА
1.1. Цели и задачи хореографического обучения детей дошкольного возраста
Жизнь современных детей насыщена до предела, как в известном стихотворении Агнии Барто: «Драмкружок, кружок по фото, мне еще и петь охота». Только вот дисциплины теперь совсем другие: иностранный язык, компьютер, этикет. В общем, переполненную детскую голову необходимо «разгрузить», а делать это лучше всего, как учил великий физиолог Иван Павлов, с помощью активных движений. Здесь на помощь приходит универсальный вариант – хореография, танец.
В Энциклопедическом словаре В. А. Веденского «танец» определяется как вид искусства, в котором художественный образ создается посредством музыкально-организованных движений и мимики. Это одно из первых искусств, «изобретенных» человечеством. В культурах практически всех народов мира с древнейших времен танец существовал как излюбленная досуговая деятельность. Прошла не одна эпоха, а смысл танца не изменился. В настоящее время танцы являются не только приятным времяпрепровождением, но, являясь отражением жизни людей: их труда, мыслей, настроений, чувств, национального характера, умений и познания, выполняют функцию эстетического и морального воспитания, раскрывают человеку мир реально существующей красоты, что особенно важно при формировании нравственно-этических ценностей подрастающего поколения.
Маленькие дети начинают танцевать раньше, чем говорить, и чем раньше ребенок начнет упражнять свое тело, тем лучше будут результаты и тем меньше у него будет проблем и комплексов в дальнейшей жизни.
Еще в Древней Греции полагали, что в процессе обучения детей такие дисциплины, как музыка и танцы, не менее важны, чем точные науки. В Древней Элладе танец являлся средством к раскрепощению тела. Сократ считал пляски лучшим способом достижения гармонии внешней красоты и внутренней доблести. Платон доказывал, что ритм, проникая через душу человека, приводит в гармонию нравственные начала, и ритмические танцевальные упражнения должны предшествовать образованию.
Четкое определение структуры танцев делает возможным ее целенаправленное моделирование в системе воспитания и образования с решением широкого спектра личностных и социальных проблем. В связи с формированием ребенка танец может сыграть определенную роль в развитии моторики, ритмичности и координации, обеспечить эмоциональное благополучие.
Именно в детском саду и школе ребенок проводит большую часть своего времени. Поэтому так важны на сегодняшний день вопросы сохранения физического и психического здоровья детей дошкольного и младшего школьного возраста в процессе обучения. Необходимо давать не только знания, но и формировать здоровье подрастающего поколения. Обеспечить здоровье ребенка возможно только благодаря психотерапевтическим основам личностно-ориентированного обучения и здоровье сберегающим технологиям.
Среди множества средств профилактики нарушения и сохранения здоровья человека особое место следует отвести возможностям «искусствотерапии» или «арттерапии» и важному направлению «хореотерапии» Мощный оздоравливающий эффект танца доказан теорией и подтвержден многовековой практикой.
Пока ребенок занимается танцами, повышается кардио-респираторная выносливость, т.е. укрепляется сердечная мышца и увеличивается объем легких, развивается координация движений и вестибулярный аппарат, формируется красивая осанка, укрепляются мышцы спины и брюшного пресса, сохраняется подвижность суставов и эластичность связок. Тело становится гибким, пластичным, появляются легкость и грациозность в движениях. Танец усиливает аппетит, ускоряет процессы пищеварения, что улучшает перистальтику кишечника. Танцы способствуют поддержанию общего тонуса, позволяют сохранить жизнерадостность и работоспособность, помогают избавиться от простудных заболеваний, даже облегчают течение болезни у астматиков.
Танцы способствуют развитию фантазии детей и способности к импровизации, помогают наиболее ярко раскрыть характер и индивидуальность, а также развить такие качества, как целеустремленность, организованность, трудолюбие, внимание, волю и коммуникабельность. Народная хореография способна развивать патриотические чувства, восстанавливать и пропагандировать национальные формы танца, фольклора.
Благодаря тому, что занятия проходят в группе, дети становятся более раскрепощенными, открытыми и общительными, учатся адекватно вести себя в окружающей их обстановке. У детей закладывается понятие о нормальных межличностных отношениях, достигается способность к пониманию переживаний и интересов других детей. Приобретаются навыки общения, преодолеваются застенчивость и неуверенность в собственных силах, приобретаются лидерские качества. По ходу танца ребенок естественно оказывается в ситуации взаимодействия с другими, оценивает свои поступки глазами других детей, при этом, не приобретая негативного опыта общения с ними. У ребенка никогда не появятся комплексы относительно своей внешности, не будет скованности в общении с противоположным полом.
Творческий процесс способствует вытеснению, прорыву содержания комплексов в сознании и переживании отрицательных эмоций. Это особенно важно для детей, не имеющих возможности выговориться, поэтому выразить свои переживания в творчестве, в данном случае в танце, им легче, чем о них рассказать.
Исследования известных педагогов и психологов подтверждают, что танцевальная практика оказывается существенным фактором и общего интеллектуального роста ребенка. У большинства детей, занимающихся танцами, формируется целый комплекс эстетического, познавательного и коллективистического порядка, который во многом определяет новые мотивы поведения ребенка. Неразрывная связь танца и музыки в процессе систематической учебно-воспитательной и репетиционной работы, развивает интерес к музыке, которая обогащает и насыщает танец эмоциональным содержанием.
Занятия по танцу дисциплинируют и повышают культуру поведения. И, что очень важно, эти интересы оказываются очень устойчивыми и после окончания ребенком школы. Впоследствии они определяют активное отношение к новому «взрослому» коллективу, становятся немаловажным фактором в организации досуга, делают жизнь богаче и интересней.
Одним из сложных моментов в процессе занятия детей танцами является необходимость разрешения противоречия между досуговым характером занятий в хореографическом кружке, предполагающим отдых, раскрепощение, и созданием художественного продукта, связанного с целенаправленным, зачастую напряженным физическим трудом. В детском хореографическом коллективе эта особенность требует для каждого участника осознанности творческой собственной и коллективной дисциплины.
Хореография – это общее понятие. Подобные занятия включают в себя целый комплекс дисциплин, в который входят элементы ритмики и гимнастики; упражнения, развивающие слух, игры, танцы. Введение в детском саду дополнительной образовательной услуги «Хореография» имеет своей целью: всестороннее развитие гармоничной личности, формирование эстетического вкуса средствами хореографического искусства.
Занятия хореографией в дошкольном учреждении это:
· ознакомление детей с основами классической хореографии;
· изучение народных танцев;
· развитие общефизической подготовки (силы, выносливости, ловкости);
· развитие танцевальных данных (выворотности, гибкости,
· пластики);
· развитие музыкальности, артистичности, и эмоциональной выразительности;
· воспитание трудолюбия, терпения, навыков общения в коллективе.
Задача хореографа – прививать детям теоретические и практические навыки по овладению искусством танца.
Задача хореографического воспитания: физическое, музыкально-ритмическое, эстетическое и в целом психическое развитие детей дошкольного возраста.
Специфика обучения хореографии связана с постоянной физической нагрузкой, но физическая нагрузка сама по себе не имеет для ребенка воспитательного значения. Она обязательно должна быть совместима с творчеством и эмоциональным выражением.
«Задача педагога-хореографа – воспитать в детях стремление к творческому самовыражению, пониманию прекрасного. И здесь очень важно ощущение внутреннего мира ребенка, детского мировосприятия. Необходимо проникнуть в этот мир, стать человеком, открывающим малышу красоту танца, музыки – вот каким должен быть педагог, работающий в дошкольном учреждении. Обучение хореографии – это всегда диалог, даже когда ученик совсем еще маленький человечек, и от его настойчивости и целеустремленности зависит успех совместного труда» [28, c.12].
Таким образом, занятие хореографией – основа для развития всех видов детского творчества. С раннего детства ребенок учится управлять своими эмоциями благодаря процессу творчества. Умение понимать музыку, танец – неотъемлемая часть общей культуры, к которой нужно приобщаться с юных лет.
1.2. Возрастные особенности развития детей дошкольного возраста
Здорового ребенка легче воспитывать. У него быстрее устанавливаются все необходимые умения и навыки, он лучше приспосабливается к смене условий. Для того чтобы ребенок рос здоровым, ему просто необходима двигательная активность.
Опираясь на собственный опыт работы в детском саду и опыт других педагогов-хореографов, хочется сказать, что дети, занимающиеся основами хореографии с 4-5 лет, к моменту поступления в школу владеют достаточно прочным запасом двигательных навыков и умений, обладают хорошей памятью, вниманием, фантазией. Для них характерна правильная осанка, высокая работоспособность, целеустремленность, интерес к познанию. Все это помогает детям быстрее адаптироваться к учебной деятельности в школе. «Потребность в двигательной активности у детей дошкольного возраста настолько велика, что врачи и физиологи называют этот период возрастом двигательной расточительности».
Момент, с которого начинается осмысление собственных движений, у каждого ребенка свой. Исследователи анатомо-физиологических и психологических особенностей детей отмечают, что их рост и развитие идут непрерывно, но темпы этих процессов не совпадают. В некоторых возрастных периодах преобладает рост, в другом развитие.
Большинство исследователей придерживается такой классификации:
· Младенческий период – до 1 года. В это время у ребенка преобладает рост.
· Первое детство – с 1 года до 3 лет. Преобладает развитие.
· Дошкольное детство или второе детство – с 3 до 7 лет. Ускорение темпа роста, особенно на 6 – 7-м году жизни.
Специалисты считают, что лучший возраст для начала занятий хореографией – 5 лет. Тем не менее, хочется сказать, что и дети двух-трех лет весьма успешно осваивают простейшие танцевальные композиции, и занятия хореографией с ними тоже необходимы и важны. К пяти годам размеры сердца у ребенка (по сравнению с новорожденным) увеличиваются в 4 раза. Интенсивно формируется и сердечная деятельность. Развитие опорно-двигательной системы к пяти годам еще не закончено. Не завершено окостенение позвоночника, грудной клетки, таза, конечностей. Позвоночник гибок и податлив, чувствителен к деформирующим воздействиям. Также в пятилетнем возрасте диспропорционально формируются некоторые суставы. Например, сумка локтевого сустава у ребенка в период до пяти лет растет быстро, кольцеобразная же связка, удерживающая в правильном положении головку лучевой кости, оказывается слишком свободной. Поэтому резкие движения рук могут привести к подвывиху. А укрепляющие упражнения очень полезны.
У детей 5-6 лет наблюдается незавершенность строения стопы. В связи с этим важно предупредить появление и закрепление плоскостопия. И именно хореография обладает большим арсеналом движений, укрепляющих и формирующих стопу, её свод. Считается, что рост мускулатуры становится заметным только после 5 лет.
К шести годам у ребенка будут уже хорошо развиты крупные мышцы туловища и конечностей, если он занимается регулярно. Старший дошкольник способен дифференцировать свои мышечные усилия, а значит, что он может и умеет выполнять упражнения с различной амплитудой, переходить от медленных к более быстрым движениям, т.е. менять темп. Также необходимо уделять внимание мелким мышцам и развивать их специальными упражнениями, иначе они останутся слабыми. Особенно кисти рук. В хореографии большое количество упражнений для пальцев рук, которые являются одновременно мощным стимулирующим фактором развития и совершенствования речи в дошкольном возрасте.
К скелетной мускулатуре в этот период имеет жизненно важное значение. У растущего организма восстановление затраченной энергии характеризуется не только возвращением к исходному уровню, но и его превышением. Поэтому в результате хореографических упражнений происходит не трата, а приобретение энергии. Благодаря целенаправленным занятиям улучшается координация движений, и ребята в пять-шесть лет хорошо подпрыгивают на двух ногах, на одной ноге – как на месте, так и с продвижением. А в возрасте шести-семи им становится доступно выполнение куда более разнообразных и сложных упражнений на равновесие.
Исследования, проводимые М. Антроновой и М. Кольцовой, подтверждают, что резервные возможности сердечно-сосудистой и дыхательной систем у детей пятилетнего возраста довольно высоки. Авторы утверждают, что, например, одни прыжки дети могут выполнять в течение длительного времени, а именно 13-15 минут.
Размеры и строение дыхательных путей дошкольников значительно уже, чем у взрослых, поэтому важна правильная организация двигательной активности. В случае если ее недостаточно, чаще случаи заболевания органов дыхания. Вентиляция легких при выполнении хореографических движений увеличивается в 2-7 раз, а при беге, прыжках еще больше.
Память пятилетнего дошкольника обычно развита хорошо, особенно двигательная и эмоциональная, поэтому он легко запоминает то, что его сильно взволновало или заинтересовало. И если в 3-4 года малыш не способен на точное воспроизведение движения по слову или даже по показу педагога, то в 5 лет он может адекватно реагировать на слово или слово, сочетающееся с показом.
У 5-6 летнего ребенка созревают лобные доли мозга, благодаря чему ему удается управлять своими движениями, действием, поведением.
Одновременно совершенствуются основные нервные процессы: возбуждение и особенно торможение. Характер в этом возрасте только складывается, но дети уже обладают некоторой настойчивостью в достижении желаемого, способны ставить перед собой определенные цели. Они осваивают право- и леворукость и могут ориентироваться в направлении движений: вниз, вверх, влево, вправо.
При правильной физической нагрузке старший дошкольник в состоянии без особого напряжения заниматься в течение 30-35 мин.
ГЛАВА 2. СПЕЦИФИКА ПРЕПОДАВАНИЯ ХОРЕОГРАФИИ ДЕТЯМ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРОСТА
2.1. Методические приёмы и принципы обучения детей дошкольного возраста
Известно, что первое впечатление оставляет наиболее яркий свет в психике воспитанников и оказывает сильное воздействие на их отношение к занятиям в дальнейшем. В силу этого, организация и проведение занятий на начальном этапе обучения может стать фактором, определяющим весь дальнейший ход обучения, а, следовательно, и решающим для успеха обучения. И здесь все имеет значение: интонация, взгляд, настроение и даже внешний вид. В общении с детьми нужна приветливая, уважительная, спокойная интонация. Каждый ребенок должен почувствовать, что его любят, в него верят, его понимают. Дети активно, жадно и благодарно откликаются на слова педагога, если чувствуют в нем старшего друга. Если на первом занятии допустить несобранность внимания, нарушение правил поведения, то серьезное отношение, с которым пришли дети, пропадет и восстановить его будет трудно: игры, упражнения превратятся в беспорядочную беготню, дети будут возбуждаться, и занятия потеряют всякий смысл. С первых занятий у детей должна активизироваться связь между музыкой и движением.
Они должны понять и уяснить те простые правила, которые необходимы на занятиях хореографией:
· Музыка – хозяйка на занятиях, без нее не может быть музыкальной игры, она руководит в музыкальных упражнениях и самостоятельной работе.
· Музыку надо «беречь», во время звучания нельзя шуметь, говорить, смеяться, без музыки не разрешается двигаться.
· Музыку надо слушать с начала до конца, начинать двигаться с началом музыки и прекращать движение с окончанием звучания.
На каждом занятии проходятся все разделы программы – слушание музыки, учебно-тренировочная и постановочная работа, импровизация.
Один из важных факторов работы на начальном этапе обучения – использование минимума танцевальных элементов при максимуме возможности их сочетания. Длительное изучение, проработка небольшого количества материала (движений) дает возможность качественного его усвоения, что и в дальнейшем явится прочным фундаментом знаний. Разнообразие сочетаний танцевальных движений создает впечатление новизны и развивает творческую фантазию детей.
При изучении материала следует, как можно чаще менять построение детей в зале. Например, через каждые 3-4 движения дети, стоящие в первой линии, переходят в последнюю («едут на камчатку»), соответственно вторая линия становится первой и т.д. В противном случае дети, постоянно находящиеся в последних линиях, привыкнув смотреть на ноги впереди стоящих, никогда не научатся мыслить и работать самостоятельно. Кроме того, при перестроении создается оживленная, игровая атмосфера, происходит своеобразная разрядка. Любое движение представляет собой рефлекс, и на овладение любым танцевальным движением требуется время. Таким образом, танцевально-двигательный навык вырабатывается не сразу, а постепенно и процесс усвоения материала предполагает поэтапность с учетом возрастных особенностей. Принципиальный подход к усвоению танцевальных движений таков: движение, исполненное многократно становится простым и доступным.
Залогом любого двигательного навыка, особенно танцевального, в сочетании с музыкой является осознанный контроль за выполнением движений. Педагог-хореограф должен постоянно напоминать детям: думай, что делаешь и как делаешь. Чем большее число танцевальных движений и комбинаций освоено, тем лучше развита мышечная память. Даже самый несложный танец состоит из комбинаций движений, и ребенок должен мгновенно переключаться с одного движения на другое, меняя размер шага, скорость, ракурс, ориентируясь в пространстве сценической площадки. Воздействие музыкального произведения, под звуки которого ребенок двигается, способствует установлению баланса между процессами возбуждения и торможения, а также эмоциональной гибкости переключаемости с отрицательных эмоций на положительные.
Рекомендации общего характера:
· Еще до начала занятий нужно поговорить с родителями об одежде детей, о гигиене, прическе, дисциплине. Хорошо, чтобы была единая форма: белые или цветные купальники у девочек, белые маечки и черные трусики у мальчиков. На ноги белые носочки, и чешки.
· В занятии следует использовать построения и перестроения групп,
разновидности ходьбы, бега, прыжков, специальные упражнения на тренировку отдельных групп мышц и подвижности суставов.
· Важно следить за формированием правильной осанки детей. Поэтому полезны задания на различные прогибания и выгибания позвоночника, упражнения, способствующие укреплению мышц спины, главным образом тех, что прилегают к лопаткам.
· Не следует все время считать под музыку, так как это притупляет восприятие мелодии ребенком. Объяснив и показав, в каком размере и темпе делается данное упражнение, необходимо дать малышу возможность самому вслушиваться в музыку. Считать вслух можно в самом начале обучения новому движению.
2.2 Основы танцевальной хореографии детей дошкольного возраста
К основам танцевальной хореографии детей дошкольного возраста можно отнести:
Ø Музыкально- ритмические занятия
На первом году обучения (особенно в первом полугодии, с сентября по декабрь) должны преобладать элементы музыкально-ритмического воспитания или ритмика.
Ритмика – дисциплина сравнительно молодая. Основоположником современной ритмики является швейцарский музыкант, педагог, композитор, музыковед Эмиль Жак-Далькроз (1865 – 1950). Его называли «музыкальным Песталоцци», «пророком ритма». Он, являясь преподавателем сольфеджио, довольно скоро понял не только проблемы в музыкальном образовании (его поразила неритмичность большинства учеников), но и точно почувствовал пульс времени, которое настоятельно диктовало необходимость выработки новых приёмов в обучении.
Далькроз решил выделить музыкальную ритмику в отдельную отрасль музыкальной педагогики. При помощи сочетания ритма, музыки и движения он решал задачу воспитания ритма у музыкантов, потом и у детей, начиная с дошкольного возраста.
Ритмика – первая неотъемлемая часть хореографических дисциплин, с которой должен познакомиться ребенок, как с точки зрения обще- эстетического развития, так и с точки зрения специального обучения. Материал данной дисциплины доступен, интересен и понятен детям дошкольного и младшего школьного возраста, развивает их в различных направлениях: физическом, художественно-эстетическом, музыкально- ритмическом и т.д. Основной задачей ритмики в детском дошкольном учреждении является развитие у наших воспитанников общей музыкальности и чувства ритма. Психологи говорят, что ребёнок мыслит телом. И не только мыслит. У него возникает чувство радости от освоения разнообразных движений под музыку, что помогает укреплению чувства самореализации: «я могу!», «у меня получается!».
С особым удовольствием ребёнок выполняет движения и действия, связанные с творческими заданиями, с воплощением многообразных музыкальных идей. Они вызывают у детей яркие эмоциональные импульсы, помогают совершенствованию двигательных реакций, усиливают удовольствие и радость от самого процесса урока и тем самым содействуют поддержанию интереса к освоению всевозможных музыкальных «премудростей».
С первых занятий дети должны приобрести необходимые музыкально-двигательные навыки, привыкнуть внимательно, слушать музыку во время движения, начинать или оканчивать движение вместе с музыкой. Музыка и движение являются основными средствами ритмической тренировки. Как сказал Ласло Переньи: «Ритму надо учить ритмом» [1, c. 18]. Движения на ритмических занятиях могут применяться самые разнообразные: и гимнастические, и бытовые, и танцевальные. Музыкальные произведения, подбираемые для занятий ритмикой, должны быть доступны для восприятия и соответствовать возрасту детей.
Использование музыкально-ритмических упражнений на занятиях основами хореографии в детском саду весьма целесообразно. Сама природа ритмических упражнений – передача в движении ритма прослушанного музыкального произведения – требует от детей постоянного сосредоточения внимания. Характерная черта ритмических занятий – большое количество заданий для коллективного выполнения.
Строить работу по музыкально-ритмическому обучению следует, имея в виду следующие направления:
Темп движений:
· устойчивость в темпе;
· переключение с одного темпа на другой;
· постепенное ускорение или замедление темпа.
Характер и динамика движений:
· отражение в движении характера музыки;
· отражение в движении динамических оттенков (форте, пиано, легато, стаккато).
Форма и фразировка:
· Часть;
· Предложение;
· Фраза.
Метр:
· движение, отмечающее начало такта;
· вступление в движение на такт позднее своего соседа; в) затактовое построение;
· дирижерские жесты на 2/4, 3/4, 4/4;
· дирижерские жесты, совмещенные с шагами, бегом, прыжками.
Ритмический рисунок:
· Целая нота;
· Половинная;
· Четверть;
· Восьмая, шестнадцатая.
Передача ритмического рисунка:
· хлопками, шагами;
· бегом и другими движениями;
· соблюдением пауз;
· синкопированными движениями;
· ритмическим контрапунктом (второй год обучения).
Частью занятия по ритмике является партерный экзерсис.
Упражнения на полу позволяют с наименьшими затратами энергии достичь сразу трех целей: повысить гибкость суставов, улучшить эластичность мышц и связок, нарастить силу мышц. Эти упражнения способствуют исправлению некоторых недостатков в корпусе, ногах и помогают вырабатывать выворотность ног, развивать гибкость, эластичность стоп. Партерный экзерсис на уроках ритмики играет ведущую роль в развитии физических способностей, особенно у детей 4-6 лет.
Ø Основы классического и народного танца
В хореографии существует несколько способов развития физических способностей у детей. Один из них – это ритмический комплекс, основанный на элементах классического экзерсиса. Его обязательное использование на занятиях хореографии не оставляет никаких сомнений. И это закономерно, поскольку классический танец и его школа являются единственной всеобъемлющей системой профессионального воспитания человеческого тела, существующей уже более четырехсот лет.
Экзерсис, основанный на классическом танце, давно доказал право на первое место в освоении танцевального искусства. Классический экзерсис является стержнем, на основе которого развиваются другие танцевальные экзерсисы. Этот комплекс наиболее правильно и гармонично формирует тело, активно исправляет физические недостатки, создавая прекрасную манеру танца и осанку.
Основная силовая нагрузка в классическом танце падает на мышцы ног. Именно к пяти годам у ребенка значительно увеличивается масса мускулатуры, в особенности нижних конечностей, повышается сила и работоспособность этих мышц. А это значит, что детям такого возраста уже доступны и посильны некоторые движения из системы классического танца. Классический танец разносторонне развивает мускулатуру всего тела, особенно ног, рук, спины; помогает формировать правильную осанку и координацию движений. В результате занятий ребенок приобретает устойчивость, подтянутость, физическую силу. Непременное условие классического танца – выворотность ног, большой танцевальный шаг, гибкость, устойчивость, легкий высокий прыжок, свободное владение руками, координация движений. Все это достигается ежедневным тренажем и постоянной сценической практикой.
Основная задача обучения – постановка рук, корпуса, ног и головы на простейших упражнениях классического экзерсиса, а также обучение важнейшему компоненту классического танца – развитие координации движений. Учитывая возрастные особенности, программа охватывает лишь необходимый, посильный детям комплекс. Так, в обучении основам классического танца от детей дошкольного возраста не следует требовать полной выворотности ног, если только она не является природной особенностью ребенка.
У педагога не может быть любимых или менее любимых движений. Учебная программа для него – закон. Класс следует строить разнообразно, музыкальное сопровождение должно быть четким, ритмичным и вместе с тем – достаточно эмоциональным. Детям нельзя ежедневно предлагать одни и те же комбинации под одну и ту же музыку. Это сковывает творческую фантазию.
Для приобретения детьми необходимых двигательных навыков в системе классического танца и их закрепления требуется определенная повторяемость и последовательность. Исходя из этого, занятия надо составлять и проводить так, чтобы объем мышц нарастал пропорционально, не укрупняя и не деформируя контуры ног и тела в целом.
Повторяемость движений должна быть умеренной, разумной и не слишком однообразной. Как правило, каждое занятие начинается танцевальным маршем и заканчивается произвольными движениями рук и корпуса (port de bras) на середине зала с целью восстановления дыхания и расслабления.
Случается, дети, придя в танцевальный зал, не получают должного внимания, следовательно, тщательности усвоения основ классического танца в детском саду следует уделять еще больше внимания. Чтобы класс был выучен и хорошо смотрелся, нужно приложить максимум сил и педагогического умения: «слабых» учеников «дотягивать» до средних, а средних до хороших. В своей работе педагог должен быть, прежде всего, терпеливым, упорным, а в некоторых случаях даже «настырным».
На занятиях классическим танцем продолжается музыкальное развитие дошкольника, т.к. музыка является неотъемлемой составляющей танца. С первых уроков следует позаботиться о развитии музыкального слуха учащихся. Сначала они знакомятся с музыкальными размерами – 2/4, 3/4, 4/4, слушая музыку и двигаясь в ее характере. Классическому танцу – классическую музыку. Это правило должно быть обязательным: нужно воспитывать детей на классической музыке, научить их чувствовать ее, следовать ей.
Практика показывает, что дети не умеют и не любят трудиться, значит, их нужно заинтересовать какой-то идеей, перспективой на ближайшее будущее. Концерт – праздник для них, иначе пропадет интерес к учению. Нужно постоянно держать их в напряжении и ожидании праздника. И так бесконечно! Очень важно умение создать атмосферу урока – напряженно-рабочую и дружескую. Тишина, сосредоточенность, внимание способствуют более быстрому и точному восприятию материала. Ничего не следует откладывать на завтра, если что-то можно добиться сегодня. Начинать требовать нужно сразу, с первого дня занятий. Педагог как врач-диагност должен вовремя заметить и уметь точно определить причину ошибки ученика и не успокаиваться до тех пор, пока ее не «залечит», не ликвидирует. Иначе маленькие недостатки вырастают в большие и разрушают, точат, как ракушки весь корабль.
Наряду с поиском современных моделей обучения и воспитания, необходимо возрождать лучшие образцы народной культуры. Фольклор как сокровище народа находит своё применение в различных разделах работы с дошкольниками: речевой, игровой, изобразительной, музыкальной, двигательно-танцевальной. Фольклор позволяет разнообразить и процесс обучения танцам путём нахождения новых форм развития двигательно-творческой инициативы детей.
Включение фольклора в процесс приобщения к танцевально- двигательной активности требует выполнения определённых условий:
· Детям должны быть хорошо знакомы предложенные для выполнения физические и танцевальные упражнения, а также в соответствии с возрастными особенностями должен быть использован фольклорный материал: игры в виде сказок, народные песни и пляски.
· Для рациональной организации двигательной активности детей необходима частая смена упражнений при многократной повторяемости каждого движения.
· Большое значение имеет яркое и образное выполнение детьми движений.
· Педагог должен учитывать, с одной стороны, развивающий характер учебного материала, а с другой – колорит народности при передаче образного движения посредством фольклорного материала. Важно построить танцевальное занятие таким образом, чтобы подготовить детей к восприятию и выполнению более сложных движений, с помощью которых решаются двигательные задачи.
В работе дошкольных учреждений рекомендуется использовать:
· Двигательно-творческие занятия, основанные на устном народном творчестве
· Сюжетные танцевальные занятия с «вкраплением», «вплетением» элементов фольклора. Эти занятия проводятся в форме «двигательного» рассказа или сказки.
· Театрализованные танцевальные занятия с использованием имитационных, мимических и пантомимических упражнений, инсценировок и игр-драматизаций. Дети выполняют различные роли, подражая или копируя действия человека, изображая животных и птиц.
· Музыкально-ритмические занятия, основанные на народных плясках и танцах, играх, с использованием песен и народных мелодий.
· Игровые танцевальные занятия на основе народных подвижных игр.
· Познавательные занятия с использованием элементов фольклора.
Включение фольклора как элемента танцевального занятия оживляет процесс обучения, делает его доступным детям дошкольного возраста. Фольклор – эмоционально-образное средство влияния на детей, он поддерживает их интерес к танцевальной культуре посредством национальных традиций. Это вызывает у детей радость и удовольствие, желание заниматься.
Интерес к занятиям рождается у детей под влиянием педагога. Учитель ежедневно встречается со своими подопечными, и именно он – в ответе за общую культуру своего класса. Как правило, чем выше профессиональное мастерство педагога, тем выше его авторитет, что в свою очередь открывает возможность глубокого воздействия на разум и душу своих воспитанников.
Главное, на что должно быть обращено внимание преподавателя – это раскрытие индивидуальности каждого из своих учеников, а они всегда разные, самобытные, неповторимые.
Ø Корригирующие упражнения
Корригирующие упражнения – это специальные упражнения, которые применяются с целью коррекции уже имеющейся деформации, т.е. восстановительной функции и с целью профилактики дефектов осанки.
Главная задача корригирующих упражнений:
· во-первых, корригирующие упражнения необходимы детям с ослабленными мышцами спины, потому что они предупреждают патологические искривления позвоночника;
· во-вторых, корригирующие упражнения восстанавливают гибкость и вытяжение позвоночника, укрепляют мышцы спины.
Дети, у которых ослаблена мышечная система, и дети, у которых имеются дефекты в осанке, должны заниматься так, чтобы все группы мышц были вовлечены в работу. Детям, у которых растянуты мышцы, надо их укреплять, способствовать их укорочению, а укороченные мышцы - растягивать.
Цель корригирующей гимнастики: тонизировать весь организм, воздействуя на биологически активные точки. Предотвращать простудные заболевания. Укрепить дыхательный тракт. Воспитывать бережное отношение к своему телу. Дать заряд бодрости.
Особенно много внимания надо уделять расширению грудной клетки. В положении стоя ребенок должен полностью выпрямиться. Не допускать наклона плеч вперед, когда грудная клетка уплощается. Ребенку в положении стоя надо оттянуть плечи назад и несколько книзу. Это способствует поднятию ребер и расширению грудной клетки.
При проведении корригирующих упражнений надо учитывать:
· причины дефектов осанки ребенка. Зная первопричину, не так и трудно найти хорошее «лекарство»;
· обязательно надо знать вид и степень искривления позвоночника, чтобы подобрать именно те упражнения, которые могут помочь укрепить нужные мышцы;
· возраст ребенка и его физическую подготовленность. Для младших и старших дошкольников количество повторов отличается, да и выносливость у малышей намного меньше.
Основные правила исполнения:
· Вспомогательные корригирующие упражнения выполняются лежа на спине, животе, сидя, стоя на коленях.
· Занятия должны быть регулярными.
· Перед началом нужно «разогреться».
· Упражнения делаются плавно, без рывков, в медленном темпе.
· Дети располагаются на полу на расстоянии вытянутых в стороны рук.
· Упражнения повторяются вначале 2-4 раза, затем 8-16 раз.
· Упражнения на нагрузку должны чередоваться с упражнениями на расслабление в положении лёжа.
Если заниматься лишь растягиванием мышц, то обычно их сила снижается. И тогда оказывается невозможно использовать приобретённую подвижность суставов. Поэтому, развивая гибкость, эластичность связок, полезно сочетать упражнения на растягивание с силовыми упражнениями на сопротивление и прыжки. Движения не будут казаться тяжелыми, если играть с ребенком в образы – полетели как птички, крадемся как кошечка, прыгаем как зайчики и т.д.
Если ребенок косолапит – показать, как ходит пингвиненок: носочки врозь; если ребенок тяжело наступает на стопу, то просить показать, как двигается пушинка, изобразить облачко, ходить на носочках. Если ребенок сутулится, чаще гладить его по спинке, напоминая, какая она ровная.
Просите показывать свой рост: ребенок поднимает голову и вытягивает шейку, что способствует формированию правильной осанки.
Учебный материал включает следующие разделы:
· Музыкально-ритмические занятия.
· Основы классического танца.
· Элементы народно-сценического танца.
· Вспомогательные и корригирующие упражнения.
Выводы по второй главе:
· Рассмотрены основные разделы, входящие в состав учебного процесса. Дана характеристика, с чего следует начинать учебный процесс. Ведение работы определенными периодами – циклами. Определена оптимальная продолжительность занятий.
· Танец для детей может стать тем занятием, которое дает богатое эмоциональное развитие, вводит в мир классической, народной, современной музыки, пластических образов, психологически совершенствует каждого ребенка, совершенствует физически: тело становится послушным, укрепляются мышцы, воспитывается осанка, развивается координация. Лишь все вместе обогащает жизнь ребенка, приносит радость иодухотворенность.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Дети, великолепный пластический материал, тонко реагирующий, интуитивно воспринимающий мир.
Хореография может и должна изучаться в дошкольном образовательном учреждении как предмет, расширяющий возможности гармонического развития личности, при условии, что в содержании будут определены минимальный и оптимальный объем движений классического, народного, историко-бытового и бального танцев, которые смогут усвоить дошкольники на протяжении 2-3-х лет обучения.
Конечно, хореография не может стать панацеей от всех бед, но все же хорошо прослеживается явный положительный эффект влияния занятий танцем на эмоциональное, художественно-эстетическое, физическое развитие детей, их оздоравливающее воздействие. Развитие всех этих качеств личности в единстве создает почву для их взаимодействия, взаимообогащения, в результате чего каждое из этих качеств способствует эффективности развития другого, что и составляет основное содержание гармонизации развития личности в целом.
Таким образом, анализ психолого-педагогической литературы, собственный опыт показали:
· Использование хореографии как предмета образовательной области «Искусство» в учебном плане общеобразовательного дошкольного учреждения диктуется острой необходимостью, обусловленной существующим положением здоровья подрастающего поколения и стоящими перед детским садом задачами нравственного, физического, художественно-эстетического и эмоционального развития личности.
· Эффективность влияния занятий хореографией на разностороннее развитие ребенка тоже может быть определена на основе комплексакритериев и показателей, подобранных и разработанных в процессе работы. Занятия хореографией оказывают положительное влияние на формирование таких качеств личности ребенка, которые недостаточно развиваются на других занятиях: воображение, активное творческое мышление, эстетический вкус, физическое и нравственное развитие.
· Танец гармонизирует развитие ребенка, предоставляя возможность для взаимовлияния и взаимообогащения различных качеств личности подрастающего человека.
· Занятия хореографией будут вызывать интерес и эмоциональный подъем, если предлагаемый материал не потребует наличия у воспитанников специальных хореографических способностей.
· Систематические занятия хореографией оказывают положительное влияние на состояние соматического здоровья воспитанников, их эстетическое, общефизическое, музыкально-ритмическое, эмоциональное развитие, оказывают влияние на духовное и нравственное воспитание.
· Предложенные пути и способы интеграции учебного материала «Хореографии» позволяют гармонично включить эту область в образовательное пространство детского сада.
Целенаправленная организация образовательной работы по хореографии в дошкольном учреждении является необходимым фактором воспитательных возможностей в общей системе образования, обладает огромными возможностями для эстетического совершенствования ребенка, его гармоничного духовного и физического развития.
Детство особенно восприимчиво к прекрасному – музыке, танцу. И это позволяет смотреть на хореографическое воспитание в дошкольных учреждениях, как на важный и нужный процесс развития детей.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Константинова, А. Стретчинг. Учебное пособие. – СПб., 1993.
2. Костровицкая, В.С. Сто уроков классического танца. – СПб., 1999. – 263 с.
3. Луговская, А. Ритмические упражнения игры и пляски. – М., 1991. – 112 с.
4. Михайлова, М.А. Танцы, игры, упражнения для красивого движения. / М.А. Михайлова, Н.В. Воронина. – Академия развития, 2000. – 112 с.
5. Новицкая, М.Ю. Раз, два, три, четыре, пять, мы идем с тобой играть. / М.Ю. Новицкая, Г.М. Науменко. – М.: Просвещение, 2005. – 224 с.
6. О гигиенических требованиях к максимальной нагрузке детей дошкольного возраста в организованных формах обучения. Письмо МО РФ от 14.03.2000 г. № 65/ 23-16
7. Образцова, Т.Н. Музыкальные игры для детей. – М.: Лада, 2005. –160 с.
8. Пинаева, Е.А. Детские образные танцы. Методическое пособие. –
9. Пермь, 2005. – 36 с.
10. Программа воспитания и обучения в детском саду. / под ред. М.А. Васильевой, В.В. Гербовой, Т.С. Комаровой. – М.: Мозаика-Синтез, 2005. – 197 с.
11. Раевская, Е.П. Музыкально-двигательные упражнения в детском саду. / Е.П. Раевская, С.Д. Руднева, Г.Н. Соболева, З.Н. Ушакова. – М.: Просвещение, 1991. – 222 с.
12. Слуцкая, С.Л. Танцевальная мозаика. Хореография в детском саду. – М.: Линка-пресс, 2006. – 269 с.
13. Страунинг, А. Методы активизации мышления. – Обнинск, 2000.– 264 с.
14. Субботина, Л. Развитие творчества у детей. – Ярославль, 1996. –143 с.
15. Танцы для детей. Подготовительная группа. /Автор-сост.
Р.А. Жукова. – Волгоград: ИТД «Корифей», 2010. – 96 с.
16. Урунтаева, Г.А. Дошкольная психология. – М.: Академия, 1996. –336 с.
17. Федорова, Г.П. Поиграем, потанцуем. – СПб.: Детство-Пресс, 2002. – 48 с.
18. Холл, Д. Уроки танцев. Лучшая методика обучения танцам / Джим Холл; пер. с англ. Т.В. Сидориной. – М.: АСТ: Астрель, 2009. – 411 с.
19. Акопян-Шупп, Р. Глобальный танец: творческий процесс, развитие новой сферы танца / Р. Акопян-Шупп. В сб. Голос художника: проблема синтеза в современной хореографии. Материалы международной конференции. - Волгоград, 1999. - 41-50 с.
20. Божович Л.И. Проблема развития мотивационной сферы ребенка / Л.И. Божович // Проблема формирования личности. - М.: Москва-Воронеж, 1997. - 135-172 с.
21. Волков И.П. Воспитание творчеством / И.П. Волков. - М.: Знание, 1989. - 84с.
22. . Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л.С. Выготский. - М.: Просвещение, 1991. - 93 с.