ПРЕКЛОНЕНИЕТО ПРЕД ЛИЧНОСТТА НА КРИКОР АЗАРЯН СЕ МАТЕРИАЛИЗИРА В ТЕАТЪР "АЗАРЯН"
Дата на публикуване: Nov 01, 2015 2:11:2 PM
Театър "Азарян" е най-новото театрално пространство в София – част от огромния културен механизъм на Националния дворец на културата. Утвърдени имена на българската и европейската сцена ще асоциират работата си с този кураторски проект. Театърът ще дава пространство за изява на млади творци, които чертаят новите тенденции в изпълнителските изкуства. Театър "Азарян" има амбицията да обедини голяма група артисти в обща социална, културна и естетическа идея, които да създадат творческа микросреда на обмен със своята публика.
Сцената на Театър "Азарян" е уникална. Тя позволява нов вид работа на творците и предполага интимност на гледането, което ще промени театралното преживяване, предизвиквайки обичайните представи, интелектуални и емоционални модели на зрителите.
Основната мисия на Театър "Азарян" е да генерира нова творческа материя, да култивира съвременен артистичен ресурс в сферата на театъра и различните форми на изпълнителски изкуства, като дава пространство за изява и съдейства за професионалното развитие на актьори, режисьори, драматурзи, композитори, сценографи и технически специалисти. Един постъпателен процес, основан на принципите на приемствеността, образованието, активната съвместна работа и риска.
Една от амбициите на Театър "Азарян" е да се превърне в приемаща сцена на едни от най-интересните творци и проекти в международен контекст, които да се откроят като значимо присъствие в театралния и културен афиш на София. Регулярното гостуване на чужди артисти ще съдейства както за разнообразяване и обогатяване на средата, така и за превръщането на българската публика в част от общото пространство на споделени европейски ценности.
Екипът на Театър "Азарян" работи в посока изграждане на дългосрочна стратегия, която да произвежда смисъл и качество, да променя статуквото и да развива нови територии в сферата на изпълнителските изкуства, като гарантира позиционирането на театъра на европейската културна карта - част от респектиращата амбиция на НДК да участва активно в развиването на съвременна културна среда в България.
Източник: Театър "Азарян"
Театър "Азарян" беше открит на 26.10.2015 г.
с постановката "Чайка" от А. П. Чехов
Превод – Мария Вирхов
Сценична редакция и постановка – Явор Гърдев
Сценография – Никола Тороманов
Костюми – Свила Величкова
Музика – Калин Николов
Изпълнителен продуцент – Ростислава Генчева
Помощник-режисьор – Михаил Жекунов
Грим и прически - Нина Цанчева
Реквизит – Елена Ямантиева
Фотограф – Яна Лозева
Графичен дизайн – Теодора Симова
С участието на:
Ирина Николаевна Аркадина – Снежина Петрова
Константин Гаврилович Треплев – Ованес Торосян
Пьотр Николаевич Сорин – Михаил Мутафов
Нинa Михайловна Заречная – Елена Телбис
Иля Афанасиевич Шамраев – Николай Урумов
Полина Андреевна – Светлана Янчева
Маша – Лилия Гелева
Борис Алексеевич Тригорин – Захари Бахаров
Евгений Сергеевич Дорн – Владимир Пенев
Семьон Семьонович Медведенко – Христо Петков
Яков – Стоян Габровски
Десетте завета на Крикор Азарян
1. Бъди в мир със себе си.
2. На сцената не излизай, ако няма какво да кажеш.
3. Да си на сцената не трябва да е задължение, нито пък само възможност за изява, а преди всичко вътрешна духовна потребност.
4. На сцената трябва да сме почтени спрямо зрителя и да не лъжем, още повече че всичко, което правим, е наужким. В тази игра ние сме пратеници на въображението в търсене на нещата отвъд видимото и живеем на сцената донякъде от детско любопитство, но най-вече примамени от неясния и будещ тревога и страх силует на истината. Всичко това не търпи претенциозност и лъжа.
5. Тази игра става с взаимна любов и вяра. Колкото повече любов и вяра, толкова повече творческа лудост и радост от процеса. А за това са нужни артисти, емоционално възбудими и заразителни. Актьорството не е за темерути и дебелокожи.
6. Не забравяй, че не знаеш нищо от онова, което предстои да се случи.
7. На сцената се мисли и действа, а чувствата идват сами – стига да имаш душа на артист.
8. Не ти си важен, важно е това, което правиш.
9. Да си съвременен – това значи да си необичаен и неочакван в постъпките и в реакциите си. Но това не значи да не си мотивиран и да липсва логика. И тук е разковничето: да вдигаш летвата на неочакваното до невероятност, въпреки съществуващите закони на гравитацията.
10. Това, което респектира и възторгва зрителя, е лекотата и простотата, с която артистът прави нещата. Точно тези умения го извисяват в неговите очи, защото на зрителят му е пределно ясно, че той това никога не би могъл да го постигне. Смъртта настъпва тогава, когато публиката престане да реагира и ръкопляска, защото си мисли: “Това и аз го мога”.